Ludovic Béot

Ludovic Béot est réalisateur, scénariste et critique au journal Les Inrockuptibles. En 2025, son premier film, « Tant que l’on fleurira les tombes », est sélectionné au festival Côté court. Il réalise ensuite « La semaine de quatre jours » en 2026, en sélection au Festival Côté Court de Pantin et poursuit l’écriture du moyen métrage « Jusqu’à dimanche ». Parallèlement, il développe un projet musical, avec la sortie de son premier EP, Chambre simple, en mars 2026.

Anne-Claire Dolivet

Formée à Paris VIII, en études cinématographiques et audiovisuelles, elle exerce le métier de monteuse pendant dix années, puis écrit et réalise des documentaires pour le cinéma et France Télévision « Petites Danseuses » sort en salle en 2021, en France et en Suisse.
En 2023, elle renoue avec la fiction grâce à l’atelier scénario du CEFPF. Auteure engagée, ses premières fictions en préparation sont militantes, féministes et créatives.

Alexandre Felipe Jeannin

Alexandre Felipe Jeannin est réalisateur et scénariste. Diplômé de l’ESRA, son film de fin d’études « L’histoire de l’enfant César » reçoit le prix du Meilleur Film de l’ESRA. Après avoir réalisé et autoproduit le moyen-métrage « Après moi le déluge » en 2024, il rejoint en 2025 la formation « Du court au long » à la FEMIS, au cours de laquelle il écrit son premier long-métrage. Son travail explore les liens invisibles entre les individus à travers des univers visuels mêlant espaces naturels et urbains.

Vincent Malaisé

Vincent Malaisé est un auteur-réalisateur issu de la vie associative. Il a débuté il y a une dizaine d’années et a réalisé plusieurs films autoproduits. Vincent s’est depuis pleinement intégré dans le paysage professionnel de sa région. Ses compétences lui valent en parallèle d’être régulièrement sollicité comme repéreur ou régisseur général. Au cours des trois dernières années, il a été le lauréat de plusieurs dispositifs d’accompagnement en écriture et prépare actuellement son premier scénario de long-métrage.

Luna Muratti

Luna Muratti a débuté la réalisation à travers des courts métrages autoproduits. Autodidacte, elle s’est formée à la prise de vue, au montage et à l’étalonnage avec exigence et passion. Originaire d’Occitanie, elle engage d’abord un parcours de metteuse en scène et d’assistante au théâtre et à l’opéra. L’écriture cinématographique prolonge son expérience de scène. Parallèlement, Luna enseigne au Cours Florent et à l’Ecole de Cinéma ACFA à Montpellier. Profondément attentive aux émotions et aux relations humaines, Luna insuffle à ses fictions une énergie sensible, vibrante et profondément incarnée.

Marie-Claude Pernelle

Marie-Claude Pernelle est réalisatrice et scénariste. En 2011, Palaviré productions produit son court-métrage « Fichues racines » qui tourne toujours dans les écoles et festivals. Très engagée, Marie-Claude Pernelle est, en parallèle de son travail d’écriture, Présidente de l’APCAG (Association pour la promotion du cinéma des Antilles et de la Guyane), et porteuse du projet de CInémathèque NUmérique de la CAraïbe. Autrice de deux romans historiques : « Emprises de conscience » et « Filatures »
 Chez Ibis Rouge, elle travaille sur un documentaire. Elle a pitché récemment un projet de série à Paris Courts Devant. Ses oeuvres s’attachent à explorer le statut sociétal, artistique et culturel des Antilles et de leurs habitants.

Gisèle Pineau

Gisèle Pineau est une auteure née en 1956 de parents guadeloupéens. Elle grandit en France, où elle subit le racisme, tout en gardant un lien fort avec la Guadeloupe grâce aux récits de sa grand-mère. Après des études de lettres interrompues, elle devient infirmière en psychiatrie en Guadeloupe pendant près de vingt ans. Elle publie son premier grand roman, La Grande Drive des esprits, en 1993 et reçoit plusieurs prix littéraires. Ses œuvres parlent surtout des Antilles, de l’esclavage, de la mémoire et de la condition des femmes caribéennes. Proche d’écrivains comme Patrick Chamoiseau, elle mêle histoire, réalité et imaginaire dans ses romans. En 2021, elle publie Ady, soleil noir, consacré à Adrienne Fidelin.

Frédéric Zamochnikoff

Après des études de cinéma à Paris, Frédéric Zamochnikoff développe un parcours mêlant fiction, documentaire et écriture. Réalisateur de courts métrages remarqués comme « Vis-à-vis » et « Un Discours pour les forts », il signe également plusieurs documentaires pour Ciné+, parmi lesquels « Françoise Dorléac » avec Catherine Deneuve et « Patrick Dewaere, drôle d’histoire ».  En parallèle de son travail de scénariste, il explore au cinéma les fragilités intimes, entre poésie et légèreté.

Samuel Zbynovsky

Samuel Zbynovsky est réalisateur, vidéaste et scénariste. Animé par une profonde conscience écologique, Samuel oriente son travail de création vers des thématiques environnementales et participe avec le Collectif « Cut! » avec une vraie réflexion de production.
Polyvalent, il maîtrise toutes les étapes de la production vidéo, de l’écriture au montage, et développe également plusieurs courts-métrages de fiction. Son travail, régulièrement accompagné en écriture et remarqué en festival, témoigne d’un goût constant pour l’apprentissage, le partage des connaissances et l’exploration du monde.